Козьма Сергеевич Петров-Водкин (1878-1939) - один из самых крупных и оригинальных русских художников первых десятилетий XX века. В его искусстве были стянуты в крепкий узел, казалось, далекие друг от друга художественные тенденции.
Его произведения вызывали яростную полемику, страстные столкновения зачастую прямо противоположных мнений и оценок -
от восторженных похвал до презрительных насмешек (в том числе и со стороны такого колосса как Репин).
Это была личность сложная и в то же время цельная. Выдающийся живописец, непревзойденный рисовальщик,
самобытный теоретик, прирожденный педагог, талантливый литератор, видный общественный деятель.
Человек многосторонне одаренный. Художник, единственный в своем роде и типичный сын своего времени,
с равным интересом писавший и русские иконы и вождя революции Ленина.
Без пристального внимания к этим и некоторым другим аспектам фигура Петрова-Водкина - даже на нашем сайте
- не может быть обрисована во всем ее своеобразии и художественной значимости.
Петров-Водкин стремился обнаружить в человеке проявление вечных законов мирового устройства, сделать конкретное изображение
олицетворением связи космических сил.
Отсюда и монументальность стиля, и сферическая перспектива, т.е., восприятие любого фрагмента с космической точки зрения,
и понимание пространства как одного из главных рассказчиков картины.
Но уже в последние годы жизни Петрова-Водкина его искусство - в силу не всегда органичных и удачных попыток примирить в нем давно сложившийся характер живописи с предъявляемыми к ней жесткими требованиями - не находило достаточного общественного признании.
После смерти художника его имя было вычеркнуто из советского искусства.
В течение последующей четверти века о Петрове-Водкине, казалось, забыли, картины его почти исчезли из экспозиций музеев.
Лишь однажды, в 1947 году в Санкт-Петербурге, была устроена небольшая выставка его рисунков.
Однако истинное искусство рано или поздно получает признание и занимает свое место в Пантеоне национальной культуры. Для Петрова-Водкина это время пришлось на вторую половину 1960-х годов. В 1965 году в Москве энтузиасты устроили скромную по размерам выставку его работ в Центральном Доме литераторов.
Спустя год Русский музей в Санкт-Петербурге, обладающий крупнейшей коллекцией картин и рисунков мастера, организовал ретроспективную экспозицию, имевшую огромный успех и показавшую истинный масштаб его искусства.
Петров-Водкин сразу занял место в первом ряду русских художников XX века.
Появившаяся тогда же монография В.И.Костина впервые дала достоверный обзор и анализ его искусства. В целой серии статей разных авторов и в соответствующих разделах общих работ творчество Петрова-Водкина и его отдельные произведения стали объектом пристального изучения. Наконец, в 1970 году вышли новым изданием его автобиографические повести.
Теперь уже ни у кого, кажется, нет сомнений в том, что в лице Петрова-Водкина русское искусство имело мастера огромного масштаба, глубоко самобытного и оригинального, художника-философа, стремившегося понять и претворить в своем искусстве человека, предмет, явление, Вселенную во всей их сложности и глубине.
Именно такие редкостные по самой природе их дарования люди более всех других продвигают вперед художественное познание мира.
|